中国画赏析.doc

浅谈中国画这个学期通过老师的讲解和自己搜索资料,是自己对中国画有了更深层次的认识,也对中国画相关的中国古代传统艺术产生了极大的兴趣与热情,虽然谈不上有多深的见解,但也算有进步,以是我对这一学期中国画赏析的学****心得中国画是中国传统民族绘画的统称,也称国画或水墨画。它讲究写实写意,在世界美术领域内自成体系,为东方绘画的主流,它是以墨为主要颜料,以水为调和剂,以毛笔为主要工具,以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。它是中国艺术的典型代表,是一种精神性、哲学性很强的艺术。中国画是建立在艺术想象基础上的一种艺术创造,通过虚实相生、书印结合,进行意象造型,美学追求,从而展示了中国画独特的艺术境界传统中国画不仅历史悠久,还有着博大精深的丰厚内涵。它源自远古的岩画和新石器时代的彩陶,经过青铜器的铸就,发展到战国的壁画、帛画时己趋成熟。受过秦砖汉瓦的熏陶,与中国特有的书法同源,有盛唐的青绿丹青,有着篆、隶、楷、草、行的线条之美,有五代、北宋的工笔花鸟之妙,有宋、元的山水之神韵,有明、清文人之笔墨胸襟,有中国与域外交流碰撞的艺术火花,有民间艺术的装饰风情,有汉赋、唐诗、宋词、元曲的精华,更有着中国古代哲学和美学的陶治之魂,现在,又在经历着新时代文明的洗礼。所以,传统的中国文化既是一条活着的流动着的长河,又是一条随着时代的前进而与时俱进的东方之龙。它的生命之树长青。不论社会如何发展,只要中国的笔墨纸砚还存在,只要中国的炎黄子孙还存在,只要中国人的审美情节还存在中国画就会永远存在、发展下去。传统的中国绘画,在新的世纪是怎样用墨(用水)。对于用笔和用墨,古代众多杰出的画家经累积了丰富而宝贵的经验。中国画的形象构成是由线条决定的,线亦称为“骨”,线条要有骨力,要有质感,而线条的变化基本上是笔的不同运用。中国画是以笔墨为基础的。笔的基本内容是以线条为主,墨(色彩)只有依靠笔才有所发挥。反映在具体的表现技法上,就形成了没骨、重彩、淡彩、白描(线描)一一从色彩到水墨、从纯色到无色、从多色到单色的多种多样的表现形式。其实,墨也是色彩之一种一一黑色。在很早的时候,人们已 经把是这个道理。科学告诉我们,色是由于光的关系而显现、同时随着光的变化而变化的。色彩有浓淡浅墨,墨同样可以分为浓淡浅墨的很多层次,具有千变万化的作用中国绘画艺术历史悠久。中国画不仅具有东方特色,更具有鲜明的华夏名族特色。中国画的艺术形式和美感特点是和中国特有的绘画的工具、材料紧密联系的,但主要还是受中华民族五千年传统文化特有的哲学思想和审美观念支配的,在世界美术史中占有特殊的位置,独步于世界艺术之林。中国绘画形式的主流从比较严谨缜密工整的写实、着色的画法,发展到注重心灵抒发、注重神韵气势的写意风格,是中国画逐渐走向成熟的标志意境是中国古代画论的中心范畴,是指绘画作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发开拓的审美想象的空间。具体来说,就是指一幅画不仅气韵生动,而且体现出深邃的思想境界。中国画追求意境、抒发主观情感的倾向,主导着中国画的艺术发展。意境在中国画中包括的内容很多,大多根据特定主题进行构思、取景、构图、造型以及安排情节进行主次描写虚实关系和画面的处理等,都需在“立意”上下工夫,并且以足可传神为要领。王维在《山水赋》中说:“凡画山水,意在笔先。”张彦远谓:“骨气形似,皆本于立意。”还有人说:“画