戏剧舞台的化妆造型与设计.doc.doc

戏剧舞台的化妆造型与设计【摘要】戏剧舞台的化妆造型与设计作为一门综合艺术的实践形式,要十分注重色彩搭配设计、线条搭配设计、个性化形象效果设计等,对戏剧向前不断发展有重大的作用。中国论文网/view- 【关键词】戏剧舞台; 化妆; 造型; 设计中图分类号: J815         文献标志码: A   文章编号: 1007-0125 ( 2015 ) 10-0056-01 戏剧是由来已久又有深刻内涵的艺术, 化妆是这门艺术中不可或缺的重要因素。通过化妆, 能将演员的所有情绪、特点表现出来。戏剧舞台上的化妆造型与设计不仅要考虑到演员的年龄、性别以及性格特点, 而且还必须要涉及到戏剧所蕴含的内容情境、造型设定以及情感起伏等等。一、戏剧舞台化妆造型的色彩搭配设计在戏剧舞台的化妆造型中,成功的色彩搭配对于戏剧中角色的塑造有重要的影响。其中, 色彩上的调配不仅关乎演员所出演角色的身份地位、性格特点等, 还关系到整个舞台的色彩张力、整个剧本表达的主题。在戏剧舞台中, 脸部的化妆造型显得尤为重要, 如我们常见的应用于戏剧艺术中的脸谱的设计, 脸谱的色彩运用有一定的内容和含义, 它是表现人物性格的主要因素, 与现实生活中的人物面貌有很大差别。各种脸谱的不同表现形式, 都是它应该独有的特点, 在色彩上有固定的搭配形式, 来表现人物的造型, 根据个人的不同角色风格, 进行不一样的设计创造。比如黑色往往可以表现公正无私的包公,也可以用来表现暴躁、鲁莽、耿直的张飞; 红色代表勇敢、坚毅、庄重、忠诚,大多用于血气方刚的人物,关羽就是其中的代表; 对于邪恶、世故、圆滑之人, 往往用白色来表现, 如曹操。因此, 色彩的不同与搭配是有着深层次意义的。一般而言, 丑脸多是表现阳奉阴违和滑稽搞笑的人物, 俊脸多表现刚正不阿、耿直的角色。所以, 观众对一定的颜色设计感和配搭有所了解之后, 就可以在观看戏剧作品时, 对演员的设计感、颜色搭配感及人物的善良卑鄙有一个比较清晰的把握了。除此之外,舞台上要求化妆造型是要依据戏剧演出场所的灯光照明状况进行调节的。戏剧演员如果不化妆, 没有一系列的色彩搭配, 在强烈的灯光照射下, 脸部的色彩会非常暗淡无光,无法演绎出所扮演角色的特点; 其次,因为舞台灯光本身的照射就会使演员在不同角度下, 有不同的亮度, 所以灯光和妆容是不能够少的, 如果没有色彩上妆就会使人感觉演员五官呆滞、面部无表情。因此,通过色彩的化妆调配,可以有效地协调演员的面部色彩, 呈现出完美的立体感。二、戏剧舞台化妆造型的线条搭配设计造型的线条在舞台妆容上的使用, 对戏剧角色中人物设定的脾气个性具有非常重要的意义。化妆师将线条搭配综合应用于戏剧舞台化妆中,可以达到提升演员整体妆容的作用。在化妆造型法中,线是塑造角色的重要方式,但是化妆是没有直线的,因为人的面部结构、表情是丰富多彩的, 由许多的线条组成的, 如眉线、唇线等, 即使是画上了直线, 由于灯光照射、本身脸部的造型等方面的因素,也会呈现出立体造型的感觉。为了使戏剧演员能够与剧本中的人物形象更加贴近,比如,化妆师在给男士修眉时, 需要确定眉头、眉峰、眉尾的位置, 再根据男士的本来面貌进行装扮, 如果是为了剧情的设计, 需要让男士表现出俊美的特质, 就需要化妆师把