富有动感的陶瓷花鸟画.docx

富有动感的陶瓷花鸟画.docx富有动感的陶瓷花鸟画陶瓷花鸟画是我国陶瓷传统装饰中一个重要的艺术类别。陶瓷花鸟画的艺术特色是根据不同人的艺术风格自由发挥,把个人通过对大自然的感悟变成笔下美妙的艺术形象,向人们展示极具个人特色的艺术。一、继承发展的历史陶瓷花鸟画是继承国画花鸟的基础上发展起来的。花鸟是人们在生活中常见之物。艺术家们在艺术创作中大多都会将其描绘成它们在大自然中自由自在生活的形象。花鸟画成为独立的画始于初唐,到了盛唐,以花卉为题材的作品也相继地出现,并且达到了很高的水平。花鸟画到了唐朝,作为独立画科,已初具规模。到了五代、北宋更是花鸟画勃兴、鼎盛的时期。这一时期的花鸟画有黄派和徐派之分:黄派花鸟色彩妍丽、精细工致,是典型的院体花鸟;徐派花鸟则趋于清润淡雅,很符合文人的审美需求。这两种风格在花鸟画的发展过程中,相互影响、相互竞争、相互促进,有力地推进了中国花鸟艺术不断走向繁荣。在明代中期之前,花鸟画仍然以工整细润者居多,明代中期以后,花鸟画画风大变,写意花鸟得到了很大的发展并逐渐成为花鸟画的主流。陶瓷花鸟画就是在传统花鸟画的基础上发展起来的。元代时,景德镇青花瓷出现,其明快美观的艺术效果很快使得其成为中国彩绘的主流,其中花鸟画题材占据多数。明清时期,更多的陶瓷花鸟画品种出现。从装饰彩绘上看,五彩花鸟画、粉彩花鸟画、新彩花鸟画等多种陶瓷花鸟画类型争奇斗艳,风采各异。从技法上来看,又有陶瓷写意花鸟画和陶瓷工笔花鸟画之分,当代的花鸟画仍然兴盛,只是多出了工写兼备花鸟画。二、细致精准的笔墨情趣了解了陶瓷花鸟画的历史,那么要描绘出陶瓷花鸟画的动感,笔墨的运用显得尤其重要,陶瓷花鸟画的笔墨之中的情趣也是很有讲究的。中国画向来是讲究笔墨情趣的,以“气韵生动”、“有笔有墨”作为绘画的最高准则,陶瓷花鸟画艺术也是秉承了这种美学思想。对于陶瓷花鸟画而言,以粉彩、新彩、五彩等装饰作为媒介,通过绘画的语言来表现出来。因而陶瓷花鸟画比传统的花鸟画更加地注重笔墨的表现和锤炼,并将笔墨的表现力发挥到了极致。在陶瓷工笔花鸟画中,它们的笔墨别有讲究。陶瓷花鸟画的工笔描绘仍然是线的艺术,只是线条有时细如游丝,有时刚劲如铁。特别是对于鸟兽的毛,常常是一根一根精心地勾描出来的,其逼真的程度远远胜于色块的表现力,将鸟兽的状态细致地描绘,就好像动感地展现到我们面前。因此,在花鸟画中,特别是鸟、兽的羽毛各有所不同,用精细的线条来表现他们似乎更加接近自然,所以陶瓷艺术家们更加愿意花费更多的精力去勾画羽翎、兽毛,这不仅仅是为了客观展现对象的真实,更是为了表现花鸟走兽的生机勃勃,富有动感。至于陶瓷写意花鸟画,黑料条的粗细、浓淡、干湿都是取决于艺术家的兴致。这种形式的笔墨并非能十分逼真地反映艺术家们的客观对象,但却有着引起形象联想和意趣感受的功能。因此,陶瓷花鸟画中的笔墨往往是创作中的情感载体。陶瓷艺术家们正是通过他们笔下千千万万的表现形式来倾诉自己想要表达的思想、情绪或好恶。这样,笔墨就会因为创作主体的情感融入而更加具有丰富的观赏价值。陶瓷花鸟画中笔墨的酣畅淋漓是陶瓷艺术家对社会现实的肯定或否定,是感情的释放,并反映了陶瓷艺术的个性和人生观。从某种意义上说,陶瓷花鸟画是一种文化形式,是陶瓷艺术家们把对大自然的生机和灵趣的感悟,变***造的心灵事实,所以陶瓷花鸟画艺术所表现的是陶瓷艺术家最鲜活的世界,是情感和大自然的完美结合,是