绵竹年画介绍.doc

年画历史绵竹年画以产于竹纸之乡的四川省绵竹县而得名。作为中国四大年画之一的绵竹年画,主要分为刺绣、纸绘、陶版三种艺术表达形式。绵竹年画起源于唐朝,传说中唐王李世民出征点兵前,请来画匠,将朝廷文武重臣,一一画像,装裱后带到阵前,而后战役大胜,唐王大喜,便下令此后所有行军帐,必须外饰重臣画像,并封之为门神。不久后,流入民间,家家贴于门外,喻为辟邪之用,并流行于唐宋,兴盛于明清,乾隆、嘉庆年间,绵竹全县有大小年画作坊300多家,年画专业人员达1000余人,年产年画1200万多份,产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外,还远销印度、日本、越南、缅甸和港澳等国家和地区。作为民间艺术,艺人们的传承向来都是传男不传女,传内不传外,所以流传至今,可以绘画绵竹年画的艺术家早已凤毛麟角,年画在当今成为稀世珍宝,年画内容主要是为了表现古代人生活特点、生活****惯和民间故事。年画特点绵竹年画以彩绘见长,具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。年画构图讲求对称、完整、饱满,主次分明,多样统一;色彩上采用对比手法,设色单纯、艳丽,强烈明快,构成红火热烈的艺术效果;线条讲求洗炼、流畅,刚柔结合,疏密有致,具有强烈的节奏感;而夸张、变形、象征、寓意的造型,更具诙谐活泼的效果。年画分类绵竹年画分红货、黑货两大类。红货指彩绘年画,包括门画、斗方、画条。黑货,是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片,多为山水、花鸟、神像及名人字画,此类以中堂、条屏居多。同时年画分为南、北两派,北派以墙画为主,不需底稿,直接绘于墙上,南派主要采用木刻、雕版,后印制纸上着色,装裱成画。蜀绣简介蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名,为中国四大名绣之一,是具有悠久历史传统的刺绣工艺品。早在西汉时已有记载,它亦叫"川绣",以四川为中心的刺绣产品的总称,以软缎和彩丝为主要原料,技艺严谨精密,绣制一般为被面、枕套、衣、鞋及画屏等。蜀绣早在晋代就被称为"蜀中之宝",而闻名于世,一千多年来,逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔,又善于表现气势磅礴的山水图景,刻划人物形象逼真传神。绵竹刺绣年画刺绣年画有机的结合了巴蜀刺绣和绵竹年画两种艺术精髓,将两种风格在同一作品中表现出来,作品是采用年画的手法制版,后用天然矿石佛清、黄丹染色,遵照蜀绣工艺缎绣而成,这也是民间艺术的一种升华,同时也是对川蜀历史一种很好的表达方式,刺绣年华可以用于制作服饰、靠垫和装饰物品等。往往一件常规刺绣年画,从起稿到制作完成,需要一个人近2个月的不间断劳作,由于该作品属于纯手工业生产,每张画面都会因画师、场地、心情不同而异,所以也造就年画的唯一性。绵竹刺绣年画流程 起稿——制板——复画——上色——刺绣——开相——装裱绵竹刺绣年画分类刺绣年华主要分为:仕女、斗方、中堂、杂条等。仕女主要以明清仕女的生活照为背景,孕育着古代人对美好生活的向往,仕女流线清晰,面容娇嫩,身着的服饰以布面和边尺构成,古代服饰中边尺往往作为身份的象征,所以它古代衣服送往主要组成部分。斗方主要以传统民间故事为主,如《老鼠嫁女》、《三猴戏猪》、《钟馗嫁妹》等,故事中心揭露大量的封建社会的弊端和批判当时一些丑陋****气。它用绘画刺绣的形式,使古代典故生动形象的表达出来,以保证民间思想历史流传。中堂主要是因为画卷需在客厅摆放而得名,人物有三星、菩萨、童子、文将、武