工艺美术心得体会.docx

工艺美术心得体会中外工艺美术史—玉文化通过工艺史的学****我了解到在厚重的中华文化史,玉文化犹如一本古朴的线装书,墨香四溢。它以悠久的历史、独特的底蕴,汇人文之精美、容历史之精华、纳艺术之精髓而博大精深,独具魅力,被誉为"东方艺术"。在中国文化史中占有极其重要的地位,具有深远的历史意义。随手翻看流行杂志,金饰、银饰、钻石满目皆是,惟独少见那个曾萦绕中华故土八千年的精灵——玉的身影。是身处喧嚣都市的人们再也无法领略那份不食人间烟火的美丽?还是玉之精灵不愿与世同醉,故意隐迹于深山让人无法再觅芳踪?通过学****我认识到玉器有着万年的发展史,自距今8,000-8,200年的兴隆洼、查海文化算起,直至清代玉器,随其社会功能的变化和增多,其器型、装饰由少到多、由简到繁,呈螺旋状上升趋势。玉器可精致秀媚也可豪放劲健,宫廷玉器时作玉华丽典雅,仿古玉敦厚淳朴,成为清玉之楷模。玉器与它同时代的雕塑艺术紧密相连,它们的制作工艺基本上是一致的。在中国美术史上,玉雕属雕塑艺术的范畴,但玉雕又有它的特殊性,因玉材珍贵,在刻制上亦受玉材形状的制约,不像木石可任意取舍。由于玉器作品的刻制与雕塑艺术非常相近,自古就受到雕塑艺术的影响,汉唐时期的生肖玉雕已显示出这种趋势,以后历代玉器也受到雕塑的影响。宋元时期的玉雕表现手法多采用“隐起”“起突”或与“镂空”相结合等。与当时的佛教雕塑和石雕相通,明代中期以后玉雕发生了变化,造型几何形体化,采用平布的积累式构图,多用曲线、米字格条纹把形象连接起来,类似墙上的花窗。清代玉雕继承了明代的传统,在加工上更为精细。在众多精美的工艺品种类中,我最喜欢清代的白玉。如清白玉雕击鼓童子佩。清白玉雕击鼓童子佩,高;宽。白玉洁白滋润。圆雕,边缘圆滑。琢一童子,座卧状,左膝伸,右膝曲,右手持鼓,左手欲击状,孩童圆脸,梳桃式髻,小巧可人。质地致密细腻,无棉绺、无杂质。颜色纯正、均匀、洁白。光泽油润。清玉受内廷院画艺术的支配和影响,做工严谨,一丝不苟。做工碾琢细致,如雕似画,在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美。清代重白玉,尤尚羊脂白玉。清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就,集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成,又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通,创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺,因此这件看上去小巧玲珑的清白玉雕击鼓童子佩有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。这里所说的玉,自然不是那泊来的翡翠,而是真正含义上的中国玉。说到玉,自然会想到美人,一位眉目入画的清秀佳人,音容闲雅,头带碧玉翘,腰配玉玲珑,荷衣翩翩,环佩叮咚,微风吹过,吹皱一池碧玉般的春水,也吹乱了佳人的芳心,丽质天成,内蕴悠远,这不正是现代气质美女所追求的境界吗?形似不如神似,白玉那嫩白的底子上飘散着的丝丝绿绺,仿佛要溶于白色,却又不绝于缕地散开,始终缠绵而不可断绝,那样子好像是一位亭亭玉立的神女,朝你轻轻一笑,余韵还漾在嘴角,叫你的神魂也随她的笑缠绕在她身边,意乱情迷。说玉,不可不提琢玉,高手匠人在识别玉胚时有一道特殊的工序,叫做开天眼——仅凭一道小口辨别玉质。他们的神思追逐着玉的纹理,一个纷繁的新世界就展现在他们的眼前。在外表来看,玉的颜色只是绿与白的交织,不是太单调了么?但当你和那些玉匠一样把自己的神思完全托付给玉石时,当你的心和它交融于一体时,你会发现里面赤橙黄绿青蓝紫,纷繁耀目,你可以在其中找到整个世界。就象平静悠闲的小资生活中其实蕴涵着精彩斑斓、无味杂沉的人生滋味一样,它把最深的意韵藏在心底,让人回味悠长,却不招摇于外,这样的魅力,怪不得有卞和这样的玉匠会不惜自己的身体,拼着一死也要呈上和氏璧了,因为玉正是玉匠的知己,士怎能不为知己而死?可惜美玉太美,竟不肯久留于尘世。传说中当秦始皇过洞庭时,一阵狂风把已被雕成传国玉玺的和氏璧吹落湖中,从此绝迹人间。文化往往依附于历史的进程,玉文化也不例外。技人借鉴各路艺术特长,形成了各时期的玉文化特点。诸如象征王权的钺、祭祀神明的琮、象征苍穹的璧,在琮、璧、璜等礼器上还留有类似工艺痕迹的"经事符号"。这一博大精深的史前玉文化为华夏文明砌下了第一块奠基石。涵,将其从神权、王权的控制中解脱出来。孔子曾提出了"君子比德于玉"、"玉有十一德"等理论,可见人格化玉的魅力。《》记载:"以玉作玉品,以礼天地四方,以苍璧礼天,以黄琮礼地,以赤璋礼南方??",上面记载的苍璧、赤璋、黄琮实际上是礼器系统之一。可见夏商周时期的玉文化处在礼仪化时代,此时期创作风格和艺术手法采取夸大局部、不求形似、突出神韵的象征主义手法,富有流畅婉转的韵律美。玉文化是一个极富魅力的迷人世界,她像一面镜子,折射出了一个民族、一个地域的风姿和神采;她又像一个万花筒,展示出一个民族、一个地域的风貌和神韵。其中尤以南阳玉文化独