论唱歌学习中听的重要性.doc

论唱歌学****中“听”的重要性


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　　摘要：音乐是“听觉”的艺术，遗憾的是，自从识谱被认为是科学学****音乐的工具以来，识谱的重要性渗透到唱歌领域，以至于现在的唱歌都是“依谱唱歌”。事实上，这恰恰是阻碍唱歌学****者学****效率的主要因素之一。我们应该要重视从“听”入手学****唱歌。“听”学****有多方面的价值，但也要注意一些学****误区。
　　关键词：“听” 唱歌 声音概念 歌唱家
　　中图分类号：J60-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2020）22-0148-03
　　 在世界歌壇上，意大利的安德烈尔·波切利是一位与“三大男高音”齐名的歌唱家。但他学****音乐的经历却是独特于“三大男高音”的。波切利12岁时因意外而导致双目失明，直到30岁时才开始学****声乐。因其双目失明，所以只能靠听觉来学唱歌。不过，靠听觉学****唱歌的不仅仅是波切利，这几乎是失明者学****音乐普遍的学****方式。值得关注的是，作为明眼人的法国男高音歌唱家罗贝托·阿蓝尼亚也是通过听觉来学****唱歌的。他从未接受过正规系统的声乐训练，也未曾得到过大师名家的真传。他通过“听”大量的前辈名家的唱片来学****唱歌。曾有个谣传说：“帕瓦罗蒂不识谱”，其实帕瓦罗蒂不是“不识谱”，而是喜欢通过“听”来学****唱歌。大师都如此重视“听”，这对于为我们唱歌教学指明了一条重要学****路径。遗憾的是，现在的唱歌教学太多关注依谱学唱了，“听”的机会反而少了。要想唱歌教学有效果，应该要重视“听”。那么，“听”在学歌中有什么价值呢？
　　一、多“听”能迅速建立对声音的科学概念
　　毫无疑问，声乐学****的每一个环节、步骤、阶段都离不开声音概念的指导作用。“声音”概念就好比是黑暗中的指路明灯引领着我们的前进道路，若是没有它，我们就会迷失方向，我们的声乐学****势必要多走弯路。常规的概念只要靠下个定义就行了，但“声音概念”没法下个定义就能让学生掌握，只有靠多“听”，如：“听”老师对“声音概念的”示范、讲解;“听”名家演唱;“听”学****同伴的演唱，尤其要多“听”自己的演唱。可以把自己的声音录下来去多“听”。为什么多“听”有好处呢？这就像普通学科“题海战术”一样，做多了，自然就形成条件反射。但与一般学科的“题海战术”不一样的是，即便学****疲倦了，“听”也能对学****者有效果。因为音乐有“弥散性”功能。总之，离开了听，构建声音概念的活动也就无从谈起。因此，我们在声乐学****过程中，一定要养成多听的好****惯，有意识的训练自己的“耳朵”，这必将使我们的声乐学****受益无穷。
　　二、多“听”能培养学生学唱的兴趣
　　 宣传领域邮局名言，“谎言重复百遍变成真理”，这当然是荒谬得了。但这句话用在唱歌学****上还真是有可能的。一首歌，“听”多了，本来不喜欢的或许也有点喜欢，本来喜欢的，那就更喜欢了。反过来讲，喜欢人不喜欢某首歌，主要是因为你不熟悉这首歌。通常的教育方式是了解这首歌背景，包括名人轶事来增加兴趣。但文字阅读有时吃力不讨好，学音乐的学生一般也不喜欢读文字，所以“听”是学****培养唱歌兴趣的最佳方式。有了兴趣，学****就有了动力，效率自然就提高了。帕瓦罗蒂喜欢通过“听”学****这跟他儿时潜移默化地听父亲的演唱有关，尤其通过这个培养起来的兴趣一直激发他走向事业的巅峰。其实，帕瓦罗蒂也遇到挫折。帕瓦罗蒂刚出道时，自己家乡的音乐厅就很难容他。帕瓦罗蒂是因在美国出名后才在家乡受到重视的。我国著名声乐教育家沈湘，曾在20世纪60-70年代遭难，被要求不许唱歌，但此前培养起来的唱歌兴趣一直支撑着他热爱歌唱事业，他说：“不让我上台演唱，我还可以教书，如果有一天书也教不成了，我就去做嗓音医生，给别人治嗓子”。寥寥数语，却不能不使人为先生的那一颗对声乐事业的赤诚之心而感动。为了自己钟爱的事业，先生无怨无悔的奉献了一生，直至生命的最后时刻。先生之所以能在事业上取得如此的成就，与其幼年时对于声乐的浓厚兴趣是密不可分的。受其父亲的影响，先生在幼年时就有机会接触大量著名歌唱家的唱片，并且被唱片里那些优美的歌声所着迷、沉醉。通过听大量的前辈名家的演唱，他（她）们精湛的技艺、美妙的歌声、丰富的情感是激发我们声乐学****兴趣的最好办法。先生就曾经说过：“就这样听着、听着，到‘七七事变’时我已经上瘾了，只听就不解渴了，还想唱，于是加入了南海歌咏团”。结果，这一唱不仅唱出了名堂，而且还教出了众多高徒。尽管我们不一定能在声乐上取得像先生那样的成就，但是，多听肯定会逐渐培养起我们对声乐的