密室里的个人世界.docx

密室里的个人世界见到傅斯特是在巴黎东北郊的奥贝尔维利埃区,这里集中了大量的北非和黑非洲的外来移民,也有不少中国人经营的加工作坊,街道杂乱无序。傅斯特的工作室就在这里,是一片旧仓库改造出来的,他和很多法国艺术家分租了下来,把整片仓库区划分成了一小格一小格的个人工作室。属于傅斯特的那一小间大概有二十多平米,一个小书架、两张桌子、两把椅子,几件简单的个人物品,然后就是随处可见的绘画材料。把画架支开后,这里基本就只剩下转身的空间了。为了更好地利用空间,他把附近工厂丢弃的木架捡回来自己做了一层搁板,平时就把早先的作品和空白画布堆放在搁板上面。/1/view-,傅斯特把这归结为一种命运的指引。从小学画,让他顺理成章地将绘画作为未来的人生目标,却在进入清华美院之后,陷入了四年的迷茫。在他看来,那是一段沉潜期,因为突然在画画以外接触到了各种思潮和哲学问题,他开始思考画画的意义。随后来到法国留学,也是为了突破原有的环境与空间继续找寻自己的方向。艺术家创作的过程,是一个不断将外部世界的冲击和内心情感的演变用艺术语言加以记录和表达的过程,其不可预测性也让艺术家的创作常常游走于丰沛与瓶颈之间。傅斯特这一代80后艺术家,与60后、70后艺术家最大的区别,是他们作品的社会性和政治性已经大大弱化甚至缺失,取而代之的是更为个人化、更私密的表达。这使得艺术家需要不断向内挖掘灵魂和情感的话题。因为缺乏明确的创作状态,傅斯特经历的低潮期从清华美院时期延续到了法国凡尔赛美院时期。2009年至2010年,在凡尔赛美院就读的傅斯特开始创作《密室》系列:他将眼光投向了场景化、故事性的画面。从各类家居和设计杂志和其他媒体搜集来的图片,成为等待组合的碎片,为他在画布上构建空间和设置人物提供了灵感。比如房间里坐着一个若有所思的男人,画面的最前端却有一个倒置的物品提醒我们眼前所见的真实并非真实。用他的话说,这些画面不是直白的叙述,更想表达的是一种氛围,一种夹杂着陌生感、诡异感、神秘感和悬疑感的氛围。看上去那像是一种对人的私密的窥视,实际上却都是艺术家自己杜撰出来的情境。随后同时被北加莱美院和波尔多美院录取的他,选择了位于法国最北部的北加莱地区作为下一阶段创作的根据地。北方阴雨连绵的天气,似乎正符合傅斯特画布上所需的那种灰调子和阴沉感,他开始创作《政客》系列。这次在巴黎北京画廊展出的就是他最新的《政客》系列。2013年,幸运的大门开始向傅斯特敞开,他接连获得了四个美术方面的奖项,其中包括法国Artension杂志举办的绘画类比赛一等奖。这也为他向各大画廊的毛遂自荐添加了砝码。巴黎北京画廊迅速联系上了他,首先邀请他参加画廊2014年夏季在布鲁塞尔的空间举办的几位中国80后艺术家群展,随后便在巴黎为他举办了首次个展。《政客》系列是《密室》系列的一个延续,将人与场景相结合,讨论人和场景的关系,以及发生的事件。谈到《政客》系列的创作契机,傅斯特说,想法主要来源是2012、13年左右,有一次他在电视上看到国民议会开大会。党派之间的争论,夹杂着各种发言和起哄,各人的表情和动作,突然让他产生了兴趣,然后一个新的创作想法就慢慢成形了。同时在形式上,傅斯特也做了一个比较新的尝试,用纸代替了画布。它能允许在上面做很多更灵活的尝试,运用不同的底色,甚至刷胶,再结合铅笔、炭笔、水墨、国画