浅谈钢琴教学中的音阶、琶音训练问题.doc

浅谈钢琴教学中的音阶、琶音训练问题.doc浅谈钢琴教学中的音阶、琶音训练问题在钢琴教学中,音阶、半音阶、琶音、属七和减七和弦琶音、双八度以及双三度等等这些技术类型的训练,占有重要的地位,但往往受到学生不同程度的忽视。究其原因有三:一、弹起来或教起来都枯燥乏味;二、不易“立竿见影”地看见效果;三,学生往往以为多弹练****曲或乐曲也能有效地提高技术。练****曲或乐曲当然不容忽视,但练音阶、琶音自有其不能取代的作用。当我们从听到大师的演奏时,不能不为他们惊人的的技巧所倾倒。这点想必跟他们受过严格训练分不开。一个学生在他演奏技术成长的过程中,音阶、琶音是重要的学****内容。技术训练,从本质上来讲,就是提高手和手指的机能,同时让大脑能加以完善的控制。这些是需要通过大量的练****才能达到的。当掌握了合理的弹奏方法之后,练****时间的多少就是决定的因素,总的来说,在这方面,音阶、琶音是演奏好练****曲或乐曲的基础。学生平时只要连续弹上十几分钟音阶、琶音,手臂就会有发酸的感觉。如果学生能每天连续弹上半个小时到一小时,手指的活动量就相当可观了。这就是练****音阶、琶音的一个作用。此外,还有些特定的技术要求,在音阶、琶音的练****中能最集中地得到训练。一个人要想把音阶、琶音都弹好,不花费很大的功夫是办不到的。弹得不均匀不流畅是音阶、琶音练****中普遍存在的一个问题。可以这样说,练****音阶、琶音的一个重要目的,就是要求学生要能弹得均匀流畅。不均匀流畅,一方面指的是手指的力度,另一方面指的是跑动的速度。不少人弹音阶、琶音,这两方面的不均匀都兼而有之。原因之•就是手指独立能力差,这就需要加强基本功的训练。大指的弹奏经常是一个问题。音阶、琶音都必须通过大指的穿指动作得到连贯。如果大指动作不好,就会影响连贯,听起来有一组一组的感觉。大指除了与其它各指一样作垂直的运动之外,还能作水平的转弯运动,来支撑弹音阶、琶音时手的位置转换。正是由于大指的这一功能我们才能够很容易地弹奏长串的音阶、琶音。学生在演奏时,常常会把大指平躺着往下压键,这样就会导致演奏的音色沉重浑浊。大指弹奏须注意大指掌关节的灵活运用,弹下后,整个大指应呈倾斜状,以指尖的外侧触键。这样的弹奏就可以接近于其他各指,求得音色的统O大指的另一种运动方式,即水平的转弯,也应该倚重掌关节的活动。有的学生弹奏琶音时大指是跳过去的,所弹的声音之间,就会出现断裂,破坏了音的连接。应该要求学生大指演奏完要迅速的往手掌下面弯进去,直到大指把音按下,弹前一个音的手指才能离键。这仅仅是一个要求是否严格的问题,要做到其实不困难。弹琶音时手腕也要主动起来,因为手指伸展较宽时,手需要跟随每个手指的弹奏作一些水平的移动。大指作转弯的动作,手腕可升高一点,使大指容易通过,然后手腕复原。所以,手腕动作可略有一点起伏,但需动作要小,不可太突然,也不要做的太大。至于弹音阶,因为手指处于密集状态,不需要手腕太多的动作,随着手指的移动及时的移动手臂的重心就好,但要注意防止用大指和小指弹奏时手腕下沉。小指很弱,学生常常会用手的摆动来帮助小指弹奏,从而造成含糊不清的声音,应该让小指主动抬起,独立弹奏。音阶、琶音的声音要弹奏得非常清楚是不太容易的,特别在速度快的时候。手指独立性就显的十分重要。学生演奏时会仅注意到手指触键,而忽略了手指弹完后的离键,从而影响声音的清晰度。应要求学生当一个手指弹下时,另一个手指同时抬起。如果弹完后手指还搭在键上,就会造